Продюсер Екатерина Кононенко: «ИИ пока не может заменить ни одну профессию в кино»

Екатерина Кононенко — управляющий партнер кинокомпаний Versus Pictures и ID production, продюсер фильмов «Кентавр», «Хардкор», «Я худею», «Чувства Анны» и многих других. А еще — исследователь в области применения искусственного интеллекта в кино. Сама Екатерина уже несколько лет использует нейросети в работе. Как ИИ упрощает кинопроизводство, почему он не может заменить человека и что нам ждать от индустрии кино в обозримом будущем, она рассказала «Москвичке».

Искусственный интеллект пришел, кажется, во все сферы жизни, но в кино о нем говорят особенно часто. Как меняется индустрия сегодня?

Да, сейчас идет очень активное развитие, огромное количество контента создается с помощью искусственного интеллекта. В российском кино я знаю как минимум семь полнометражных проектов, которые будут полностью сгенерированы уже в этом году, сейчас они находятся в производстве. Слышала, что их гораздо больше — порядка двадцати. Из них три — мои.

Расскажите, пожалуйста, что это за проекты, какой жанр, тематика?

Я не знаю наверняка, кто и что именно делает внутри этой двадцатки. Но в основном мы сейчас говорим, конечно, про анимационные формы. При этом важно понимать: если кто-то говорит, что это пока невозможно, ИИ неконсистентен, то есть не удерживает образы в видео, это неправда. Это все уже возможно. Именно поэтому многие активно занялись сейчас генерациями больших форматов.

Но почему анимация? Это не значит, что речь обязательно о детских мультиках в привычном смысле, хотя кто-то наверняка занимается и ими. Я сейчас пробую другое — в жанре взрослой анимации показывать истории, которые сложно реализовать в съемочном процессе. Они претендуют на формат игрового кино, но по разным причинам — из-за художественных решений, масштаба — снимать их сегодня невозможно. И мы экспериментируем с тем, чтобы воплотить их в анимационных стилях, подбирая правильный арт-дирекшн для каждого проекта.

Какие процессы в кинопроизводстве ИИ способен упростить или ускорить?

Я буду говорить про свой опыт. Я начала использовать нейросети в 2023 году, когда они стали широко доступны. Уже тогда мы начали активно упрощать препродакшен: рисовать концепт-арты, делать превизуализацию, арт-эскизы декораций, грима, костюмов. Тогда же я стала использовать ИИ и в постпродакшене, а именно делать концепты постеров, а дизайнеры потом собирали это в финальную картинку. В итоге от нас ушла необходимость закупать изображения на стоках — это первая технологическая вещь, которая отвалилась.

Если говорить про девелопмент, чат-боты уже очень хорошо помогают с редактурой сценариев, если правильно обучены и настроены. Например, автору нужна несложная задача. Он дает чат-боту задание что-то написать или создать на основе уже написанного, а потом берет это в редактуру. Это серьезно ускоряет процессы. Вообще, есть мысль, что в будущем пишущие люди будут в первую очередь не писателями, а редакторами: им придется перелопачивать огромное количество материалов, написанных искусственным интеллектом.

Значит ли это, что сценарист и художник — это первые профессии в списке тех, кого ИИ может заменить?

Нет, ни в коем случае. На сегодняшний день ИИ не может заменить ни одну профессию в кино. Даже когда рисуется концепт-арт, его все равно нужно дальше дорабатывать человеческими руками, чтобы сделать продукт, с которым можно работать, который можно показывать, который несет смысл и ценность. Пока ИИ просто инструмент. Раньше были одни инструменты, теперь другие: умнее, быстрее, с иным подходом.

Мы сейчас, например, готовим огромный проект «Садко» по русской былине. С нами работает Дима Онищенко — один из самых больших художников в стране. У нас много художественных разработок, мы строим семь или восемь огромных декораций — натурных и павильонных. Чтобы быстрее понять, что нам нужно, мы изначально создавали концепт-арты с помощью искусственного интеллекта. Но дальше художники брали это в свои руки: рисовали эскизы, рассчитывали строительство. Понятно, что и строительство уже можно рассчитывать с помощью ИИ, но мы пока ручками.

Искусственный интеллект не заменяет людей в кино, он просто уже делит их на тех, кто умеет им пользоваться, и тех, кто не умеет.

Значит, меняются требования к подготовке кадров?

Да, на 100 %. Я могу сказать по своему опыту: я профессионально этим занимаюсь — с большой командой, арт-директорами, режиссерами — и вижу, что нам необходимы профессиональные люди, которые умеют работать с ИИ и при этом заточены под кинопроизводство.

Появилась новая профессия — промпт-инженер. Сейчас огромное количество людей пытается освоить это направление. Но мы сталкиваемся с интересной вещью: находим талантливых людей, а потом видим большую текучку кадров. Потому что кино — это немного армия, мы живем по определенным законам: расписание, дедлайны, командная работа. И от того, что кино становится генеративным, система не меняется, остаются все те вещи, которые нужно четко и серьезно исполнять. А люди, которые хлынули в эту сферу, часто не имеют такого опыта и не понимают свою зону ответственности. Очень много талантливых сотрудников не выдерживают испытания элементарным производством и быстро уходят из команд, несмотря на то, что обладают знаниями нового типа. Если мы говорим о кино, то и обучать нужно людей, которые хотят работать именно в кино и для этого развивают не только насмотренность, но и изучают правила кинопроизводства.

А как насчет постпродакшена: монтажа, цветокоррекции? Используется ли ИИ на этих этапах?

Да, это все тоже ускоряется.

Но не заменяется ИИ?

Нет. Я понимаю, что в TikTok и Reels много людей, которые рассказывают: «Я установил нейронку, закинул туда материалы, агенты все смонтировали, собрали, озвучили». Но это не про кино. Искусственный интеллект в таком формате в основном используется в блогосфере.

А спецэффекты? Компьютерная графика (CG) давно существует в кино. В этой части производства AI и CG насколько взаимозаменяемые истории?

CG и AI — это абсолютно разные вещи. Безусловно, в CG сегодня тоже используется искусственный интеллект для ускорения процессов, но подходы все же разные. Чтобы было понятно: есть хирурги, которые делают пластику лица, а есть хирурги, которые делают операции на сердце и спасают людей от инфарктов и других сложных состояний. И те и другие — врачи-хирурги, но все же это разные специалисты. И если к человеку, который 30 лет оперировал сердце, прийти и сказать, что теперь он должен оперировать лицо, он не поймет, зачем ему это и как это.

Вот приблизительно такая же разница между CG и AI. В CG работают с кодом и сложными техническими вещами, а AI — это работа с текстами — промптами. Люди, которые тридцать лет занимались CG, суперпрофессионалы, они делают уникальные вещи. В нашей стране таких студий можно пересчитать по пальцам одной руки. И перестраивать всю технологию и систему под AI — это отдельная большая задача.

С другой стороны, AI-графика уже полным ходом интегрируется в кино. Но полностью ее проконтролировать, как это можно сделать в CG — выверить, убрать, добавить, — пока получается не всегда. Поэтому все, что связано с AI, — это студии графики нового типа. Они будут создаваться отдельно и работать с другим подходом. Задачи похожие, но реализация совершенно разная.

Как вы думаете, в ближайшем будущем появятся фильмы, где главный персонаж будет полностью сгенерирован?

Я уверена, что да: скорость и вообще путь развития технологии позволяет сделать вывод, что это произойдет. Скорее всего, плавно: сначала появятся гибридные продукты, потом — популярные цифровые персонажи, запрос на которых перейдет в кино.

Так, как это сейчас происходит в музыке, где уже есть популярные нейроартисты?

Да, музыка находится в авангарде всего этого процесса. Когда в других сферах ИИ еще почти не использовали, генеративную музыку уже активно применяли в кино и сериалах. С помощью искусственного интеллекта мы делаем фантастические демо, потом перерабатываем их и записываем по ним оркестры. Это не отменяет работу композитора, но, возможно, для чего-то совсем дешевого и примитивного будут использоваться простые ИИ-решения, но это уже вопрос профессионализма и вкуса.

Я ИИ-музыку использую в кинопроизводстве уже давно. Это целое направление, и даже на отраслевых мероприятиях для меня это отдельный трек: когда приглашают на конференции и распределяют темы, я иногда отвечаю: «А я буду говорить про музыку».

Поделитесь самым ярким кейсом использования ИИ в вашей практике.

В январе мы участвовали в международном конкурсе Google. За два месяца предстояло сгенерировать короткометражный фильм — так, чтобы он на 80 % был произведен с помощью инструментов Google: Gemini, Nano Banana и других. Ограничений не было, участвовать могли все желающие. Подали более трех с половиной тысяч заявок. Сначала отбирали десять фильмов, потом пять, потом один. Наша команда тоже участвовала — кино для конкурса мы делали с известным режиссером из Екатеринбурга Иваном Сосниным. Мы попали в топ-50 отобранных фильмов. Это было очень приятно. Да и вообще участие в таком международном конкурсе, поездка в Дубай, возможность увидеть, как творится история, — фантастический опыт.

Призовое место было одно, а награда за него — миллион долларов. Церемония награждения проходила во время блогерского саммита в Дубае. Победил тунисец Зубейр Джласси, который сделал трогательный фильм «Лили». Он художник, который двадцать лет работал в дизайне, а потом начал заниматься генерацией. Очень простой и классный парень.

Совсем недавно мы проводили форум AI-кинематографистов «Генератор» совместно с музеем «Атом» и платформой MyFilm48. Мероприятие получилось грандиозным — собрали огромное количество интересных людей из кино, ТВ, правительства, образования на четырех площадках «Атома». И когда решали, кого же позвать в качестве хедлайнера, я предложила Зубейра. Мы написали ему, и он сразу же ответил «да». А Александр Цыпкин любезно согласился провести с ним паблик-ток и поговорить о творческом пути. Когда Александр спросил о фильме «Лили», Зубейр ответил примерно так: «Это не фильм, который сделал искусственный интеллект. Это фильм, который сделал я с помощью ИИ. Спустя двадцать лет работы в дизайне, кино и телевидении. Я накопил огромный опыт и с помощью искусственного интеллекта реализовал весь свой бэкграунд». Вот в этом и суть: ИИ — это инструмент в руках талантливых людей.

Что ждет наше кино в ближайшие годы с учетом развития ИИ?

Думаю, что именно этот год будет переходным и в его конце мы увидим огромное количество генеративных историй. Как раз с помощью форума мы сделали срез времени, сформировали некую точку отсчета. Но что будет через пять лет, я не знаю. Что люди будут смотреть? Захотят ли они ходить в кинотеатры? Может быть, все изменится и мы будем воображать собственное кино прямо в своем мозге через чипы, кто знает! Сейчас уже сложно что-либо исключать.

Как ИИ меняет индустрию кино, читайте в спецвыпуске «Москвички».

Фото: личный архив

Значит ли это, что сценарист и художник — это первые профессии в списке тех, кого ИИ может заменить?

Да, это все тоже ускоряется.

Но не заменяется ИИ?

Как ИИ меняет индустрию кино, читайте в спецвыпуске «Москвички».

Фото: личный архив