• Главная
  • Статьи
  • Новости
  • Журнал

Подписаться

Вход

  • Главная
  • Тренды

Кинотеатр «Ударник»: нейросети получили роль

  • Тренды
  • 21.05.2026 в 13:15
  • Никита Девичинский

Пока сценаристы и актеры бастуют против искусственного интеллекта, Голливуд кормит нейросети голосами звезд, диалогами и декорациям. Критик Никита Девичинский — о новом искусстве кино. 

В 2003 году Эдриен Броуди забрал «Оскар» как самый молодой актер в истории номинации «Лучшая мужская роль». Спустя двадцать два года с его именем был связан новый переворот: он получил вторую статуэтку, но с оговоркой. Дело в том, что на постпродакшене фильма «Бруталист» венгерскую речь Броуди улучшили с помощью нейросети Respeecher. Иронично, что в этой резонансной истории искусственный интеллект помогал дотошному режиссеру Брэйди Корбе добиться подлинного реализма. Даже месяцы работы с педагогом по произношению не дают абсолютной точности, а прежде работавшая «условность кино» сейчас уже никого не устраивает.
  • © 2026 Москвичка
  • Все права защищены
  • Главная
  • Новости
  • Статьи
  • Медиакит
  • Журнал

По вопросам сотрудничества вы можете написать на почту:deareditor@moskvichka.ru

  • Telegram

  • ВКонтакте

  • Пользовательское соглашение
  • Политика конфиденциальности
  • Политика использования cookie-файлов
  • Публичная оферта

Перепечатка материалов и использование их в любой форме, в том числе и в электронных СМИ, возможны только с письменного разрешения редакции.

  • Главная
  • Поиск
  • Журнал
  • Cтатьи
  • Новости
Во время забастовок Гильдии сценаристов и актеров США одним из требований было ограничение работы с ИИ. Только что киноакадемики наконец объявили, что сценарии, написанные с его помощью, нельзя выдвигать на «Оскар». Но для актерских работ ситуация более туманная. Допускаются роли «однозначно исполненные людьми», а значит, трюк с Броуди можно будет повторить. Кстати, в том же году, что и «Бруталист», вышел мюзикл «Эмилия Перес», где подтянули вокальные данные Карлы Софии Гаскон. Фильм от этого лучше не стал, но коварно взял приз за лучшую песню.
Надо признать, что пока машинное обучение чаще выручает на фабрике визуальных фантазий, иных миров и невозможных образов. Только ленивый не вспомнил пришествие хромакея и CGI, которые расширили горизонты и дали заглянуть в такие далекие галактики, о которых в эпоху первых «Звездных воин» и не мечтал Джордж Лукас. Компьютерную графику тоже боялись, но как-то переварили. И если тогда катастрофы не случилось, то и теперь волноваться не о чем (якобы). 
Фразу «нейросети — это инструмент, а не панацея» словно мантру повторяют технологические CEO и самые оптимистичные из режиссеров. Тут Marvel аккуратно заменил лицо каскадера на лицо звезды-супергероя, там жителям Арракиса покрасили глаза голубым — Голливуд вообще не про правду жизни. Оптимизация таких дел едва ли вызывает этическую дилемму и воспринимается исключительно как благо: все-таки есть вещи, о которых простому человеку думать ни к чему.
Совсем другая ситуация с генеративными моделями, замещающими личный творческий опыт. Может ли робот сочинить психоделический вайб 1970-х? Да, в ­ общем-то, может, ничего для этого не употребляя. Скромный инди-феномен «Полночь с дьяволом» использовал ИИ-арт так: по сюжету под Хеллоуин на локальном ТВ-канале появлялись тематические заставки с совами и скелетами. Авторский промпт, кажется, был такой: «атмосфера, ностальгия». Режиссер-куратор предложил машине вспомнить эпоху, а затем отобрал и докрутил варианты. Чем это отличается от дзенбуддистской философии Джармуша, который советует красть все, что вдохновляет? Пожалуй, только тем, что никакого прямого источника вдохновения здесь не было (как и творческого поиска, за ним стоящего). Просто компиляция картинок с Pinterest.

Для независимого кино подобные хитрости — способ сократить бюджет. Адвокаты нейросетевой революции грезят дивным новым утопическим миром. Вместо сокращения расходов, по задумке, произойдет их перераспределение. Скажем, если сегодня не заплатить графическому дизайнеру, то сценарист, монтажер и оператор наконец получат заслуженные гонорары. Правда же? В эпоху забастовок против ИИ-угрозы и несправедливой оплаты труда подобный аргумент звучит почти издевательски.
Сократить, оптимизировать, повысить эффективность. Терминология, пришедшая с краткосрочных курсов по кризис-менеджменту, заполняет некогда креативное сознание. Выступая в защиту нейросетей, Том Хэнкс радуется, что с ними можно выполнить работу за наносекунду. Ага, очень быстро, но пока не очень успешно. В драме Роберта Земекиса «Тогда. Сейчас. Потом» графический инструмент Metaphysic Live одновременно омолодил и состарил актера, но с заметным эффектом «зловещей долины». При этом кино, снятое по авангардному комиксу Ричарда Макгуайра, концептуально оправдывает искусственное вмешательство: мы следим, как дом и его обитатели меняются на протяжении жизни.
Такое не снимают в реальном времени (дорого и продюсеры не готовы вписываться в проекты длиной в десятилетия), но Ричард Линклейтер с его «Отрочеством» хотел бы поспорить. Режиссер двенадцать лет фиксировал взросление американского мальчика. Но slow work теряет ценность в победившей мультивселенной ИИ.
Так незаметно трансформируется и наше отношение к течению времени. Видавшего виды Харрисона Форда сегодня можно вернуть во франшизу «Индиана Джонс», и более того — можно показать его прайм-эру. Если в «Фуриосе» нужна совсем еще юная Аня Тейлор-Джой, легко сделать мэшап из ее внешности и внешности актера-ребенка. При очень сильном желании поднимут из мертвых Вэла Килмера. В предстоящем фильме «Глубоко, как в могиле» он сняться не успел, но родственники подумали-подумали — и дали добро на создание «этично сформированной» модели.
Дальнейшая судьба индустрии — в руках самых отчаянных авторов. Совсем скоро мы увидим эксперимент Дага Лаймана под названием «Убить Сатоши» — историю анонимного создателя биткоина. Если не хочется искать депрессивный фотоотчет со съемок, опишем его так: в сером ангаре с холодным светом сидят Кейси Аффлек, Галь Гадот и Пит Дэвидсон. Все окружение, фоны и художественный свет появятся потом, их добавят в аналоге генеративной заливки.
Лайман убежден, что алгоритмы сохранили студии примерно 230 миллионов долларов, а количество рабочих мест осталось на прежнем уровне. Промокампания «первого полностью сгенерированного фильма» вызывает вопросы. Впрочем, посмотреть на дорогостоящий нейрослоп может быть интересно как на экзотику — и забыть его так же быстро, как первый фильм, снятый на айфон.


Мнение экспертов

Екатерина Кононенко, кинопродюсер, исследователь применения ИИ в кино.

Я начала использовать нейросети еще в 2023 году: сначала в препродакшене — делала концепт-­арты, превизуализацию, эскизы декораций и костюмов. А потом и в постпродакшене. И в маркетинге — для концептов и постеров. Сейчас нейросети уже хорошо справляются с текстовыми задачами, упрощая работу сценаристов. Отдельно скажу о музыке: мы делаем фантастические демо, по которым потом записываем оркестры, а иногда создаем нейроаранжировки оригинальных музыкальных треков.
ИИ пока что больше всего используется в видеоконтенте — в блогосфере, клипах и рекламе, где он может взять на себя даже монтаж. В большие форматы он только приходит, но это уже не остановить: я знаю как минимум семь российских полнометражных проектов, которые сейчас находятся в производстве. Три из них — мои. Прежде всего это анимационные фильмы — в них реально воплотить идеи, которые невозможно снять. Про западные проекты могу сказать только то, что в этом году в Каннах коллеги нас очень сильно удивят.


Иван Голомовзюк, генеральный продюсер Gonzo Film и AI Media.

Раньше ИИ мог подправить что-то внутри CG-кадра, а теперь сначала можно создать генерацию, а затем точечно доработать графику. Это существенно дешевле, что важно для малобюджетных фильмов. 
Еще одно направление — презентации и тизеры для питчинга. Больше не нужно собирать референсы вручную, а визуал получается лучше, ближе к атмосфере проекта. Еще так можно составить режиссерский мудборд: эскизы интерьеров, костюмов, чтобы сформулировать задачи для художников.
Недавно мы подкорректировали дикцию девочки-актрисы без переозвучки. В музыке есть нюансы с правами, но в целом композиторы уже могут делать какие-то маневры внутри аранжировки.
ИИ пришел и в бэк-офис. Юридические договоры, положения о конкурсах — нейросеть выдает анализ всего этого за секунды. В продакшене очень важен диалог — взгляд со стороны помогает найти нужное решение, и здесь тоже может быть полезен ИИ.
Думаю, следующим этапом станет потоковый генеративный контент, который будет создаваться в реальном времени с участием зрителя. Это уже есть в гейминге.


Денис Димитров, CTO Kandinsky, управляющий директор по исследованию данных «Сбера».

Блогерам, инди-креаторам, авторам с идеей, но без бюджета ИИ способен обеспечить прорыв: качест­во и визуальный язык, которые раньше были доступны только большим студиям, теперь будут в руках одного человека с ноутбуком. Kandinsky умеет выполнять ряд задач предпродакшена: генерацию концепт-арта, раскадровок и референсов по текстовому описанию. Модель удерживает заданный режим от кадра к кадру — визуальная консистентность в кино критична. Можно убрать объект, изменить окружение, переосмыслить сцену без пересъемки. Видеогенерация подойдет для создания черновых сцен, тестовых визуализаций, фоновых планов и переходных эпизодов. Только надо помнить, что ИИ не придумывает идеи с нуля — он реализует задуманное, и делает это ровно настолько хорошо, насколько точно человек умеет формулировать задачу.


Яна Шмайлова, COO, руководитель продакшена компании Red Pepper Film.

В этом году на рынок выйдет сразу несколько полнометражных проектов, полностью сделанных с помощью ИИ. В России активно используют его в постпродакшене: чаще всего в графике, чистке звука, переводе на другие языки. Еще ИИ применяется для разработки концептов и первичных материалов для фильма. 
Для меня появление ИИ — как изобретение цифровой камеры: новый инструмент, который меняет индустрию. Мы начали изучать технологию два года назад и впервые применили ее в работе над фильмом «Легенды наших предков» — создали около сотни версий концептов персонажей. Сняли короткий метр для конкурса Google в Дубае, выпускаем клипы с использованием ИИ, делаем рекламу и запускаем несколько полных метров, в которых на долю ИИ придется 50%.
Пока в индустрии очень мало профессиональных команд, которые умеют пользоваться технологией, так как многие специалисты в области ИИ пришли не из кино. По­этому большую ценность имеют люди, которые знают одновременно и кинопроизводство, и нейро­сети. Мы ввели новые профессии на наших проектах: ИИ-арт-директор, ИИ-креатор, ИИ-реставратор, ИИ-продюсер. Но утверждает сценарий, стилистику и монтаж по-прежнему человек.
Фото: личный архив 
Иллюстрация: Мария Аносова
Будущее наступило

Все выпуски Москвички всего за 99₽ в месяц

Подписаться
Loading...