«Влюбляешься в объект и его жалко отпускать»: Анна Пугачева — об арт-бюро «Тайнинка» 

«Тайнинка» — это в первую очередь коммерческий проект, галерея, музей частной коллекции или что-то еще? Как вы сами определяете формат? 
«Тайнинка» — это проект, который направлен на представление объектов предметного дизайна в особой архитектурной среде. Мы также выставляем работы современных художников, которые сосредоточены на работе с материалом. Это, безусловно, коммерческая инициатива. Наша цель в том, чтобы представленные объекты и произведения искусства находили свои дома, а круг людей, интересующихся качественным предметным дизайном, расширялся. Коллекцию мы представляем в формате выставочных проектов.

Как родилась идея такого пространства? И почему вы выбрали такое название?
Невозможно отделить интерьер от архитектуры. Предметы дизайна трудно показать без достойного архитектурного контекста. Нам было важно погрузить нашу коллекцию в интерьер, учитывающий исторические особенности места, создающий атмосферу безвременья и окутывающий теплом дома. При этом он должен был быть выполнен профессионально. Этот формат максимально приближен к реальному интерьеру — именно в таком контексте наши предметы чаще всего оказываются. 

Название арт-бюро — «Тайнинка» — достаточно личное, и я не стала закладывать в него сложные смыслы и коды. Нет никакой тайны. «Тайнинка» отсылает к названию места, где находился мой родовой дом. Каждый раз, когда произношу название, я переношусь в детство и пытаюсь воссоздать эти ощущения уже в новом месте, куда приходят гости арт-бюро. 

Как вы находите современных авторов вроде Полины Шумковой или Дмитрия Ильинского — через академии, рекомендации, выставки? 
Знакомство, диалог и дальнейшее сотрудничество с современными авторами происходят или при поддержке кураторов или путем индивидуального поиска. Я с большим удовольствием посещаю выпускные мероприятия Строгановской академии, Академии им. Штиглица, школы «Детали», изучаю социальные сети авторов, посещаю различные выставочные проекты и общаюсь с коллегами из галерей. Всегда прислушиваюсь к рекомендациям художников, преподавателей, коллекционеров и искусствоведов. Стараюсь планировать несколько выездов для знакомства и исследования того, что происходит в ведущих европейских галереях и на ярмарках.

А как вы вообще понимаете, что автор или предмет — «ваш» и просится в коллекцию? На что вы опираетесь при отборе — на внутреннее ощущение или более приземленные критерии? 
Проведу аналогию с дизайном интерьеров, где высшим мастерством считается создание авторского стиля. По такому же принципу я формирую коллекцию предметов. Она отражает мое видение: их историю, то, как они раскрываются в интерьере, их инвестиционный потенциал и будущую коллекционную ценность. Но важнее всего для меня эмоции, которые вызывает предмет, история, которую он рассказывает, и индивидуальность, которую привносит в пространство. 

Как менялся ваш вкус за годы коллекционирования — что раньше казалось важным, а сейчас нет?
Может быть, звучит абстрактно, но сейчас я уверенно могу сказать, что воспринимаю объект на уровне чувств, неких вибраций или эмоций, которые он способен внутри меня вызвать. Раньше это всегда была аналитическая работа: кто автор, какой период, какой материал, как сделано, какая идея реализована и так далее. 

Сейчас на первый план выходит мастерство, с которым выполнен предмет, честность обращения с материалом, следы времени, которые коснулись предмета и вступили с ним в сотворчество. Это не идея, не громкое имя автора или производителя, точно не мода и не частое цитирование.

Есть ли предметы в коллекции «Тайнинки», которые вам особенно дороги? Если да, то почему именно они?
Открою секрет: я немного жадная. Мне тяжело расставаться с предметами из коллекции, потому что, если мы говорим о предметах с историей, это всегда исследование и зачастую невозможность повторить подобное. Студийный дизайн, особенно когда мы продюсируем создание объекта, — это уникальный проект. Ты погружаешься в технологию, материал, коммуникацию с производством, переживаешь за сроки и качество изготовления. Необходимо учесть все нюансы и задачи, которые ставил автор, и, конечно, в итоге влюбляешься в объект, и очень жалко потом его отпускать.

Кто сегодня приходит в «Тайнинку»? Изменилось ли за последние годы то, что коллекционеры и покупатели ищут в предметном дизайне — стали ли запросы более осознанными или, наоборот, более трендовыми?
Визит в «Тайнинку» требует планирования и даже некоторого усердия: мы просим всегда согласовывать нашу встречу. Мне очень приятно, что наши гости — как профессионалы (архитекторы, дизайнеры, ремесленники), так и люди из других сфер деятельности, увлеченные различными видами искусств. Сфера предметного дизайна, с моей точки зрения, пока в стадии становления, не всем понятна и точно требует объяснения. 

Есть непонимание в терминологии и подмена понятий, поэтому основной запрос, который я вижу, — необходимость ведения диалога с покупателем о том, что такое исторический и студийный дизайн. Область предметного дизайна и объектов декоративно-прикладного искусства часто связана с объектом недвижимости: домом, офисом, частными апартаментами, дачей. Поэтому знакомство покупателя и коллекционера с этой сферой происходит в основном через профессионала — дизайнера или архитектора, на которого возлагается важная образовательная миссия. Безусловно, чувствуется желание создавать индивидуальные авторские интерьеры, а значит, выбирать предметы более чутко, осознанно и экспертно. Но пока таких проектов не так много.

Вы упоминали о планах участвовать в ярмарках предметного дизайна: есть ли уже конкретные проекты на примете?
Мы сделали ставку на Россию, где рынок ярмарок предметного дизайна пока только формируется. Очень надеемся, что нам удастся принять участие в этом году в ярмарке Cosmoscow.

Как изменилась ваша жизнь после появления «Тайнинки»? Стали ли вы иначе смотреть на вещи, которыми окружаете себя каждый день?
«Тайнинка» стала логичным продолжением моей профессиональной практики в области дизайна интерьера, поэтому я продолжаю учиться и развиваться еще интенсивнее. Каждый новый проект, особенно такой скрупулезный, как формирование коллекции, требует погружения. Ты находишься в состоянии вечного поиска. С вещами мой диалог не особо изменился. Скорее я легче стала с ними расставаться, потому что стал расширяться круг единомышленников, с которыми хочется делиться не только знаниями, информацией, но и интересными объектами.

Как вам кажется, почему люди сейчас все больше тянутся к вещам с историей, уникальным штучным изделиям? Что это говорит о нашем времени? 
Не думаю, что я скажу что-то новое. Основная проблема нашего времени — это избыток информации, который аккумулирует много лишнего, часто фальшивого, неэстетичного, далекого от культуры и нравственности. Мы живем в мире не людей, а масок: нас нагружают большим количеством шаблонов и поведенческих паттернов. Мы теряем связь со временем и возможность концентрации, часто нам важно количество, а не качество. В какой-то момент тебе нужен якорь, чтобы не унесло потоком в нежелательном направлении. Дом, узкий круг близких людей и искусство, которое важно только для тебя здесь и сейчас, — вот настоящие якоря. Они согревают, успокаивают и вдохновляют.

Каким вы видите будущее «Тайнинки»?
Почему-то при ответе на этот вопрос тут же возникли ассоциации с воспитанием детей, когда ты хочешь, чтобы в будущем они были в безопасности, счастливы и удовлетворены. Но это все слегка иллюзорно, и опыт показывает, что важнее, что есть сейчас — в этом конкретном моменте. Так и с «Тайнинкой»: я, безусловно, строю планы дальнейшего развития, но мне важнее те маленькие шаги, что мы делаем сейчас, то время, которое мы проводим с посетителями арт-бюро, и те знания, которыми мы обмениваемся. Мне важно, что мы с нашими гостями разделяем радость, когда дома наполняются интересными уникальными вещами.