Светский сентябрь: Уорхол, Пикассо и «Хлеб»

В Центре «Зотов» можно оценить выставку, где главный герой — буханка, отправившаяся из деревни в город. Странствие занимает двадцать с лишним лет, с 1917-го по 1939-й, ровно как у гомеровского оригинала, и разбито на семь глав — от «Рождения героя» до «Хлеб возвращается домой». По дороге он встретит дореволюционных булочников, будет прятаться от мешочников, поддастся нэпачам, найдет своих среди инженеров и в финале обретет нового себя — в виде 350 сортов советских хлебобулочных изделий.

Собрали для этого больше 140 оригинальных работ: Кустодиев, Петров-Водкин, Машков, Штеренберг, Родченко, Рогинский, Пивоваров. Плюс декоративно-прикладное искусство, исторические артефакты, произведения современных художников и инсталляции.

Но самое любопытное — что выставку можно оценить с помощью обоняния. Ольфакторная среда собрана из ароматов выпечки: пряный бородинский, сладкий кекс, бутерброд с колбасой — и из характерных запахов эпохи, которые герой встречал по пути. Часть композиций создала парфюмер Агата Дороничева, автор мастерской «Гнездовье». Однако организаторы предупреждают — все экспонаты несъедобны, как бы вкусно они не пахли. 

Повод для выставки: 95 лет Хлебозаводу № 5, в стенах которого хлеб пекли почти семьдесят лет, и где теперь работает сам «Зотов». Под эту дату центр объявил Хлебный год, и выставка — его кульминация. Рядом работает кураторский лекторий культуролога Татьяны Перепелкиной о том, как хлеб превратился из продукта для выживания в символ городской идентичности; среди спикеров Роман Лошманов, Александр Сувалко, Иван Глушков и Виктория Сургай. Плюс «Хлебная гостиная» с основателями пекарен DNA, ЗОЕ и La Poste и мастер-классы — по сервировке, выращиванию закваски и работе с ароматами.

Первый сезон конкурсной программы Московского музея современного искусства и культурного проекта «СОЮЗ» собрал больше 900 заявок со всей России. В финал вышли четверо: Иван Архипов и Антон Бодряшкин из Москвы, Герман Инг из Краснодара и Нурия Нургалиева из Казани. Победил Архипов — его персональную выставку музей покажет уже в следующем году.

Работы всех финалистов вошли в «Молчание звезды» — выставку, которая стала центральным событием программы и открылась в здании ММОМА на Гоголевском бульваре.

Тема — поиск себя в мире, где технологический прогресс, экологические вызовы и социальные сдвиги последовательно выталкивают человека из центра мироздания. Отсюда разговор о «постромантической чувственности», о памяти и личном опыте. В шести залах собрали 70 работ, и каждый зал выстроен вокруг своего центрального объекта.

Кроме конкурсантов показывают художников, сотрудничающих с «СОЮЗом», — живопись Евы Гец и Люси Lu, литографии Тамары Шипициной, керамику и графику Лены Четверик. Из собрания самого музея добавили Франциско Инфанте, Вячеслава Колейчука, Виктора Алимпиева, Игоря Макаревича и Александра Юликова.

Среди первых гостей были Ксения Соловьева, Виктория Газинская, Полина Киценко, Влад Лисовец, Мария Лобанова, Ирина Йовович, Евгения Милова и Идрис Гитинаев — они же поздравили Юлию Акимову и Василия Церетели.

В музее «ЗИЛАРТ» открылась выставка «Русский музей в ЗИЛАРТе. Дар Петера и Ирене Людвиг», где впервые в столице показывают больше ста работ из знаменитого собрания, переданного немецкими коллекционерами Петера и Ирене Людвиг Русскому музею в 1994 году.

Для самого «ЗИЛАРТа» это первая смена экспозиции с момента открытия в декабре прошлого года. Кураторы — Александр Боровский, Мария Салтанова и Маргарита Костриц — на вернисаже сами рассказывали гостям о проекте.

Хронологически и географически выставка охватывает почти все искусство второй половины века: американский поп-арт и гиперреализм, немецкий неоэкспрессионизм и живопись ГДР, кубинская и латиноамериканская школы, московский концептуализм. Отсюда и соседство имен — Раушенберг, Олденбург, Джаспер Джонс, Базелиц, Уорхол, Пикассо, Кифер, Иммендорф, Люперц рядом с Булатовым, Янкилевским, Пивоваровым, Макаревичем и Нестеровой. Многие работы показывают впервые.

Людвиги собирали с конца сороковых до середины девяностых, и в их коллекции больше 800 произведений — от античности и барокко до искусства доколумбовой Америки, Африки, Индии и Китая. Главной страстью, впрочем, был авангард и современное искусство, и покупали они его тогда, когда это еще не было очевидным решением. Их называют культурными дипломатами: в разгар политических размежеваний Людвиги сознательно выходили за пределы западного канона и включали в свою карту СССР, Восточную Европу, Кубу и Латинскую Америку.

Список работ для дара они составляли вместе с сотрудниками Русского музея — тот в итоге стал единственной институцией в России, где международное современное искусство представлено в таком масштабе. В «ЗИЛАРТе» собрание показывают в первоначальной целостности: музей создавали коллекционеры, и им важно, что за любым частным собранием стоит чей-то личный выбор, вкус и интуиция.

Первыми выставку увидели Константин и Софья Эрнст, Ольга Карпуть и Павел Те, Николай Басков, Наталия Опалева, Елизавета Лихачева, Алиса Прудникова, Кристина Краснянская, Ксения Чилингарова, Пьер и Аннушка Броше.

Radio Monte Carlo впервые провело открытый фестиваль со свободным входом — и на него пришли больше 10 тысяч человек. 6 сентября территория Аутлета Новая Рига превратилась в концертную площадку, где знакомая музыка звучала с полудня до вечера.

Лайнап собрали по принципу саундтрека к первому осеннему уикенду: джазовые импровизации Telliodora, ритмы Willie Key, хиты МАРФЫ и энергичные треки SOCRAT — все под открытым небом.

Параллельно работала торговая часть: в магазинах аутлета стилисты помогали собирать осенние образы, товары со специальными стикерами продавали с дополнительными скидками, а покупки от определенной суммы давали шанс на розыгрыш подарков от партнёров и радиостанции.

Среди гостей были друзья радиостанции и бренда Monte Carlo — Анна Ещенко, Владимир Снежин, Алина Ковалева и Мария Гладких.