Современное искусство давно перестало быть территорией только для взрослых: на московских ярмарках Cosmoscow и blazar этой осенью работали отдельные детские программы, где юных посетителей не просто развлекали, а знакомили с художественными практиками, архитектурой, дизайном и историей искусства.
Cosmoscow: искусство через игру и эксперимент
На ярмарке Cosmoscow-2026, которая проходила 4–6 сентября в «Тимирязев Центре», для юных посетителей работала отдельная зона Cosmoscow Дети, созданная при поддержке сети салонов «Кенгуру». Сама концепция пространства была построена вокруг образа дома — первой среды, где ребенок растет, познает мир, фантазирует и учится выражать себя. В программе были творческие занятия, образовательные мастер-классы и знакомство с различными художественными техниками.
Один из главных принципов программы — не рассказывать ребенку, что такое искусство, в отрыве от собственного опыта, а предложить попробовать его на практике. Например, на мастер-классе по ниткографии дети создавали картины с помощью нитей, экспериментируя с линией, формой, цветом и фактурой. В другой мастерской придумывали волшебные палочки, праздничные колпаки и создавали декоративные композиции. Была и большая коллективная работа, в которую каждый участник мог добавить собственный фрагмент.
Отдельную образовательную программу «На грани моды и искусства» подготовили вместе с Домом культуры «Юного искусствоведа». Детям рассказывали о Сергее Дягилеве и «Русских сезонах», Варваре Степановой и русском авангарде, а также о сотрудничестве Сальвадора Дали и Эльзы Скиапарелли. Вместе с лекторами ребята искали ответы на вопросы, как художник создает костюм и почему одежда может быть произведением искусства.
blazar: искусство через текстиль, дизайн и архитектуру
На ярмарке молодого современного искусства blazar 2026 для детей работали две специальные программы — KidsArtWeekend и PIONEER x A-Kids. Обе предлагали посмотреть на искусство шире привычной картины на стене: через текстиль, дизайн, архитектуру и творческие профессии.
Программа проекта KidsArtWeekend называлась «Уловить нить» и предлагала ребятам поближе познакомиться с современным искусством и дизайном через призму текстильного творчества. Главным здесь был образ ковра: ярмарку представляли детям как большой ковер, сотканный из личных историй художников, их способов выражения и впечатлений зрителей.
Во время арт-прогулок «Следуя за красной нитью» дети разбирались, что такое дизайн и где проходит граница между искусством и функциональностью, а заодно искали искусство в повседневной жизни. Например, узнавали, зачем известные художники создавали обычные предметы интерьера и каким образом искусство меняет окружающую среду.
Во время арт-прогулок «Следуя за красной нитью» дети разбирались, что такое дизайн и где проходит граница между искусством и функциональностью, а заодно искали искусство в повседневной жизни. Например, узнавали, зачем известные художники создавали обычные предметы интерьера и каким образом искусство меняет окружающую среду.
В арт-мастерских дети знакомились с предметами дизайна, созданными художниками: сервизом Малевича, шахматной доской Родченко, тарелками Пикассо и креслом Ле Корбюзье, — а затем создавали собственный предмет интерьера, вдохновленный экспозицией. Работали две мастерские: «Я плету искусство!» для детей 4–7 лет и «Больше чем искусство» для участников 8–12 лет.
Вторая программа, PIONEER x A-Kids, была посвящена архитектуре, дизайну и творческим профессиям. Вместе с архитекторами и предметными дизайнерами дети могли создать свой авторский стул, придумать дом мечты или спроектировать город будущего. Здесь ребенок не только знакомился с готовыми произведениями, но и пробовал себя в роли автора — проектировал пространство вокруг себя и думал о том, как устроена привычная среда.
Для маленьких посетителей также работала лаунж-библиотека с ридинг-клабом, журналом A-Kids x PIONEER и книгами об архитекторах и художниках. А в подкастной студии A-Kids On Air юные ведущие разговаривали с посетителями и участниками blazar, обсуждали впечатления от ярмарки и спрашивали художников и дизайнеров о том, как они пришли в профессию.
Как говорить с ребенком об искусстве
Необязательно превращать каждый поход в музей в образовательную экскурсию. Иногда достаточно спросить ребенка, что ему нравится или не нравится в работе, что он видит на ней, на что она похожа, какое настроение или ассоциации вызывает. Можно предложить придумать собственное название картине или представить, что было до и после изображенного момента.
Еще один путь — искать искусство за пределами музеев, в повседневной жизни: обращать внимание на архитектуру по дороге в школу, рассматривать иллюстрации в книгах, обсуждать костюмы в кино или театре, выбирать необычные предметы для дома или вместе придумывать собственные инсталляции из подручных материалов: рисовать, лепить, делать коллажи, собирать гербарий и многое другое.
И главное — оставлять ребенку пространство для собственного мнения. На Cosmoscow дети могли экспериментировать с материалами и создавать коллективную работу, а на blazar — проектировать целые города и арт-пространства. Важно, что от детей не требовалось прийти к одному «правильному» результату. Возможно, именно такой опыт и становится первым шагом к настоящему интересу: ребенок понимает, что искусство — это не только музейные залы и имена из учебника, но еще и возможность задавать вопросы, экспериментировать, придумывать и смотреть на привычные вещи по-новому.
Фото: архивы пресс-службы


