Как устроена выставка «Августейшие. Куклы» в Пушкинском: интервью с Дианой Панской и Екатериной Лисицыной

До 9 марта Пушкинский музей показывает свою самую детскую выставку, которая, однако, понравится и взрослым. Еще бы, ведь речь идет о старинных игрушках и куклах! Люся Янгирова поговорила с коллекционером Дианой Панской (на выставке представлена значительная часть ее собрания) и со старшим научным сотрудником отдела личных коллекций ГМИИ Екатериной Лисицыной об истории игрушек, культуре игры и о том, чему могли научить куклы своих маленьких хозяек.

Кажется, что куклы и игрушки — это история в первую очередь для детей и про детей, однако аудитория вашей выставки куда шире. Что для вас значат предметы, собранные на выставке? Какой аудитории они интересны и почему?

Екатерина Лисицына: Для меня, как для музейного сотрудника, это выставка произведений декоративно-прикладного искусства второй половины XIX века. Представленные в ГМИИ куклы были очень дорогими, они однозначно указывали на высокий статус их владельца. С помощью таких игрушек у ребенка воспитывали эстетическое чувство, и это касается не только «девичьих» кукол — красивых, со множеством нарядов, но и всевозможных игрушек для мальчиков.

Диана, расскажите, пожалуйста, как возникла эта коллекция? Почему игрушки и куклы?

Диана Панская: Бывает так, что тебе очень нравится какой-то предмет, например женская обувь. Для меня кукла — это образ очень красивого человека, уменьшенной его копии. Восхищают труд человека, который это создавал, мастерство, эстетика и вкус. Настоящее произведение искусства!

Насколько я понимаю, большинство представленных на выставке игрушек — это западные образцы. Как обстояло дело в России, какой была наша традиция?

Екатерина: Да, основной поток дорогих игрушек шел из Западной Европы. В России всегда были сильны промыслы и кустарная игрушка.

Диана: В 1880 году появилась коллекция кукол в национальных костюмах, так называемые куклы-манекены. Они демонстрировали наряды российских губерний. Подобная коллекция была у царских детей.

Екатерина: Эти костюмы отшивали по эскизам художника, исследователя и позже создателя Музея игрушки Николая Бартрама. В свою очередь Бартрам опирался на собрания Московского Румянцевского музея и Российского этнографического музея. Все наряды из «национальной коллекции» были очень детальными и несли скорее образовательную функцию, нежели игровую.

Какова культура обращения с этими куклами?

Диана: С помощью таких игрушек ребенка обучали. Эти куклы были хрупкими и очень дорогими. Их выдавали по выходным и только под присмотром гувернантки как особое поощрение.

Традиционно кукла — это девочка или девушка, одетая по последней моде?

Екатерина: Это скорее самый известный тип кукол — куклы-модницы. Они появились в конце 1830-х. Их наряды копировали одежду парижских дам — от нижнего белья до туфелек. Предшественницами этих кукол были пандоры, с помощью которых демонстрировали новейшие модели одежды. Для кукол-модниц можно было заказать или сшить целый гардероб.

Диана: В Париже существовали целые улицы с портновскими мастерскими, которые обшивали только кукол!

Екатерина: Для них шили одежду, обувь, сумочки — все, что составляло быт модницы, можно было приобрести для куклы. Были сундучки и саквояжи — туда получалось уместить весь гардероб.

Настоящая девушка с приданым!
Екатерина: Совершенно верно, это была кукла с приданым, это официальное ее название.

Если говорить о моде, как на примере кукол можно проследить ее изменения?

Диана: Дело в том, что к 1870-м на смену кукле-моднице пришла кукла-бебе, или кукла-малыш. Обычно это была достаточно упитанная девочка 7–8 лет. Ее наряды шили из дорогих материалов: шелка, кожи, шерсти, а обувь старались сделать максимально детализированной. И вот что интересно: часто модистка, которая обшивала всю семью, из оставшейся ткани делала одежду для кукол.

Во сколько могла обойтись кукла с приданым?

Диана: Насколько я знаю, стоимость шикарно одетой детской куклы составляла порядка 60 франков (что сравнимо с месячной зарплатой горничной или кухарки. — Прим. ред.). Автоматоны, то есть механические куклы, которые умели петь или танцевать и предназначались скорее для взрослых, стоили куда больше — около 250 франков.

Выпускали же еще кукол-мальчиков?

Диана: Вообще, производство «мальчиков» и «девочек» было совершенно одинаковым. Их лица расписывали на один и тот же манер. Всем «болванкам» прокалывали уши — делали дырочки в фарфоре, а уже ребенок решал, вставлять ли в них серьги. Кроме того, для кукол выпускали парики с различными прическами, в том числе мужскими.

Мы все время говорим о французских производителях. Но ведь кукол выпускали еще и в Германии, например.

Диана: Да. В конце XIX века Германия начала выпуск более демократичных кукол: их изготавливали из более дешевого фарфора, расписывали не так тщательно, шили менее детализированные наряды из простых тканей. При этом производство было более быстрым, а потому и более массовым: на одной фабрике могли выпускать свыше ста вариантов кукол.

Как обстояло дело с массовым производством в России?

Екатерина: В 1880–1890-х в Хотьково появилась компания Дунаева. Имя Дунаева, пожалуй, одно из самых громких в отечественном кукольном производстве. Он обучался кукольному делу в Германии, поэтому первые его куклы очень напоминали немецкие образцы. Однако вскоре он начал разрабатывать собственные модели.

Роспись лица куклы делалась по какому-то канону?

Диана: Не совсем. Каждый художник имел свою уникальную манеру, однако у большинства кукол нейтральное выражение лица. Так исторически сложилось.

Екатерина: При этом известен случай, когда один из художников использовал портрет собственной дочери для создания куклы!

Диана: Также существует кукла, прототипом для которой послужил портрет императрицы Евгении, жены Наполеона III.

Екатерина: Она, кстати, является одним из первых примеров улыбающейся куклы.

Мы видим не только кукол, но и игрушечную мебель, посуду. Давайте поговорим о быте, он явно был очень организованным!

Диана: Да. В комплекте с куклой часто можно было приобрести шкаф, или армуар, для хранения одежды, а также предметы мебели и, например, сервиз. Продавались они и отдельно — в магазине игрушек. Все эти аксессуары копировали «взрослые» предметы, а потому можно встретить, например, буфеты с настоящими зеркалами.

Екатерина: Были умывальные столики, для которых делали мраморные столешницы. Кукольные сервизы обычно были из фаянса, фарфора и стекла, но встречались и более дешевые варианты — из олова.

Как правило, компании, производившие посуду для взрослых, делали ее «кукольные» копии. Целенаправленно детские сервизы стали выпускать в начале XX века, тогда же их стали расписывать в отличной от «взрослой» манере. Например, на выставке в Пушкинском представлен сервиз с играющими кроликами и посуда с изображением Красной Шапочки.

Екатерина: С помощью кукол и игрушечных предметов быта ребенка готовили к взрослой жизни. На выставке мы показываем плиту, на которой можно готовить: внутрь помещали горящие угли, а сверху ставили кастрюльку с водой, и та закипала. Чтобы ребенок не ошпарился, отверстия для кастрюль сделаны с углублением.

Диана: Кроме кухонных принадлежностей существовали и другие предметы, например швейная машинка. Она небольшая, но полностью рабочая. С помощью нее ребенок мог освоить навыки шитья.

Екатерина: В экспозиции представлены и кукольные музыкальные инструменты: пианино, скрипки и гармошки, и на них можно играть.

Как обстояло дело с игрушками для мальчиков?

Екатерина: Как правило, «мальчиковые» игрушки жили не слишком долго, так что их сохранилось не много. Пожалуй, самой дорогой и желанной была железная дорога. Игрушки вообще копировали все новейшие средства передвижения: поезда, автомобили, автобусы, а позже — самолеты.

Центром производства была Германия — там жило множество мастеров, работавших с механизмами. Известно, что у царевича Алексея Романова имелась железная дорога компании Märklin, которая до сих пор остается одним из лидеров в области железнодорожных моделей. В России же предприятие по производству механических игрушек открылось в начале 1910-х — это была фабрика Талаева.

Фото: пресс-служба ГМИИ им. А.С. Пушкина